”Der er masser af kulturelle samlingspunkter og ’øer’ rundt om i de danske landdistrikter, hvor kunst og kulturinteresserede publikummer samles om musik og kulturtilbud. Det er egentlig helt det samme som i byerne. I byerne bor vi bare geografisk i vores ’øer’, hvor man ude på landet kører efter det”, siger hun.

”Der foregår meget derude, for eksempel vest på hvor jeg kommer fra. Bovbjerg Fyr har kunstudstillinger og et meget åbent publikum. Fjaltring er en gammel kunstnerkoloni, hvor der bor billedhuggere, malere, teaterfolk osv. Lemvig har meget kreativitet, Holstebro bryster sig af at være kulturens by, Struer har en lydkunstfestival.”

Johanne Buus Andersen er født (1992) og opvokset i oplandet til Lemvig. Uddannet fløjtenist fra Det Jyske Musikkonservatorium i 2019 og bor i dag i Aarhus. Hun er projektleder og medvirkende musiker i ensemblet Mellem Rum, der i øjeblikket spiller en nordeuropæisk landdistriktsturne i Danmark, Tyskland og Norge her hen over sensommeren og efteråret 2021.

Performanceensemblet Mellem Rum er et samarbejde imellem Johanne Buus Andersen og de to tyskere, danser Antonia Stäcker og cellist Emily Wittbrodt. Mellem Rum opstod i 2018 på Samsø som biprodukt af en Butoh-workshop med Duo DIALOG.

Det, der bragte ensemblet sammen, var en fælles interesse for improvisation i relation til bevægelse og lyd. I denne sammenhæng via Butohens poetiske filosofi. Butoh (Mørkets dans) er en japansk danseform, der udforsker de mørkeste sider af den menneskelige natur i en slags protest imod såvel de vestlige som de japanske dansetraditioner.

Deres aktuelle forestilling på landdistriktsturneen hedder ’In Between Spaces’. Med en varighed på ca. 45 minutter inviteres publikum i løbet af fire scener til at dykke med ind i fire følelsesmæssige øjebliksbilleder. Hver scene behandler på sin måde følelsen af at være fortabt mellem beslutninger, at kæmpe med at overgive sig til nuet og processen samt en konstant søgen efter sig selv og et sted, hvor man endelig kan give slip. Efter hver forestilling lægges der op til, at publikum kan stille spørgsmål og give feedback på oplevelsen.

Mellem Rum har for nylig udgivet en kunstvideo. Værket er en fragmenteret reflektion over tryghed, stilstand og kaos, og i løbet af værkets knap 24 min. inviteres publikum ind i fire forskellige grundstemninger som skydes i gang med en lige så fragmenteret speak fra en gammel båndoptager.

“Mange familier i Nørre Nissum var indremissionske eller ‘bold’ familier”. Johannes familie interesserede sig for kunst, musik og litteratur, og skilte sig nok lidt ud, husker hun. Johanne mindes, at hun som lille kravlede rundt under stolene, når hendes forældre ofte tog til klassiske koncerter. Det var et barndomshjem fuld af kunst og musik. Hendes mor maler, faren er musiklærer, hendes to søstre Eva og Kirsten spillede også, og Johanne og Kirsten er fortsat med i det, og er i dag professionelle.

I de større byer er borgerne vant til, at der sker noget hele tiden. I landdistrikterne er publikum ikke på samme måde tæt på et løbende flow af tilbud om underholdning og kulturarrangementer. ”Jeg har både en lyst og måske faktisk også en slags ansvarsfølelse for at tage musikken ’med hjem’ til landdistrikterne og spille den for folk derude. For hvorfor skal vi egentlig som musikere hele tiden dreje rundt om os selv og kun spille i vores egen baghave her i byen? Vi, der kommer fra landet, kan jo heller ikke brokke os over, at der ikke sker noget derude, hvis vi selv flytter til byen, tager vores uddannelse, spiller og bliver boende i byen.”